Taller del ‘coach’ español Juan López-Tagle en el Koubek Center: actuar es acción y disfrute

Las premisas del actor, director y ‘coach’ internacional español Juan López-Tagle para guiar el trabajo de un actor son muy sencillas: lo que no puede faltar son la acción y el disfrute. (Fotografía: Mesina Troupe, cortesía de CCE Miami).

¿Sufrir o disfrutar, acción o emoción al actuar?

El actor y ‘coach’ internacional español Juan López-Tagle tiene una respuesta muy clara y la dará aquí en Miami, en un taller organizado por el Centro Cultural Español (CCE), en asociación con el Koubek Center y The Bardo Productions.

López-Tagle, quien actuó a las órdenes del gran Terry Gilliam en la película “El hombre que mató a Don Quijote” (2018) y puede verse en las series de Netflix “Olympo” (2025) y “Entrevías” (2024), convoca a actores, directores y guionistas profesionales locales a su taller intensivo de interpretación “Acción en la escena”.

Durará cinco días, desde el lunes 1.º de junio hasta el viernes 5, entre las 10:00 de la mañana y las 2:00 de la tarde, en el Koubek Center Art Space, 2705 SW 3rd St. Cuesta $400 por persona, pero quien se inscriba antes del viernes 29 de mayo solo tendrá que pagar la mitad: $200.

“Como todo el mundo tiene descuentos en Memorial Day, nosotros también”, indica Mayte de la Torre, directora del CCE. Los interesados deben enviarle su foto y currículum vitae (CV) a mdelatorre@ccemiami.org y recibirán a la vuelta un mensaje de confirmación.

Afiche del taller “Acción en la escena”, que impartirá en el Koubek Center del 1.º al 5 de julio el actor y ‘coach’ internacional español Juan López-Tagle. Diseño: Cráneo, a partir de una foto de Marta Megías (cortesía de CCE Miami).

López-Tagle encabeza en Madrid la compañía de estudios e investigación teatral Mesina Troupe, que debe su nombre al pueblo siciliano donde transcurre la obra de William Shakespeare “Mucho ruido y pocas nueces”, llevada a escena por él y un grupo de jóvenes en 2011.

Artburst habló con López-Tagle en vísperas de su viaje a Miami. He aquí fragmentos del intercambio.

ACCIÓN VS EMOCIÓN

Según la nota de prensa que adelanta tu taller, “no es la emoción, sino la acción” lo que otorga relevancia a un personaje. ¿Por qué?

En la vida, los seres humanos no buscamos la emoción como resultado. Sentimos emociones como consecuencia de lo que nos pasa y de las experiencias que vivimos. Por tanto, cuando afrontamos la creación de un personaje, no debemos centrar el trabajo en lo que siente, sino en lo que hace. La emoción es una consecuencia; el trabajo de creación debe empezar por la causa. Dicho de otro modo: podemos reproducir lo que un personaje hace, no lo que siente. Si intentamos manipular la emoción, seguramente nos vamos a quedar en la “forma” y eso se queda vacío.

¿Podrás brindar a cada participante una atención personalizada cuando se impone llegar a todo el grupo?

Antes de empezar, reviso los CV de cada actriz o actor y ya voy intuyendo cómo es cada profesional y qué puede estar buscando en el taller. Luego, mi nivel de observación y de aprendizaje de cada uno es muy preciso; por eso, los profes acabamos tan agotados después de cuatro o cinco horas de clase. Soy actor, antes que nada, y creo que una de las cualidades que puedo tener como ‘coach’ y profesor es la de entender lo que le pasa a cada uno mientras hace su trabajo. Eso me permite ayudarles no de manera general, que sería “yo imparto mi técnica y adiós”, sino de manera personal. Y no solo cuando le toca pasar una escena o un monólogo, sino también durante todos los ejercicios y dinámicas que hacemos en grupo.

El talento y la intuición son un gran punto de partida para llegar a ser un actor profesional, pero no construyen una carrera artística, asegura López-Tagle. (Fotografía: Mesina Troupe, cortesía de CCE Miami).

PISTAS EN EL LIBRETO

Al recibir un guion o un libreto, ¿qué pistas debe buscar un actor en el texto para construir su personaje en términos de acción?

Lo primero, siempre, es ver la “matrix”, como la llamamos en la sala de ensayo. Se trata de descubrir cuál es la lucha en cada escena. Puede ser entre dos personajes, entre un personaje y el resto, entre uno mismo/a y uno mismo/a, o entre los personajes y el entorno. Hay muchos tipos, pero lo importante es descubrir ese “de qué va la escena”, que, para mí, se responde con el cuentito básico: qué quieren los personajes y qué se les opone. 

La dirección de actores es una parte esencial del oficio del director de cine, tanto durante el trabajo de mesa como en los rodajes. Entre los que te han dirigido, ¿qué tal Terry Gilliam?

Siendo el director más grande con el que he trabajado, probablemente Terry Gilliam haya sido el más cercano y cariñoso de todos. En el rodaje de “El hombre que mató a Don Quijote”, él cuidó, mimó y agradeció a cada una de las más de 300 personas que participábamos en la película. Hacía que todo el mundo se sintiera especial, y eso para nosotros, actores y actrices, es oro. Por suerte, no es el único que he tenido así; Dani Barone, con el que trabajé en “Olympo”, también es increíble. Es una cualidad fundamental dar confianza y cariño a esos seres especiales y vulnerables que somos los actores.

A la izquierda, Juan López-Tagle durante una sesión de clases en su grupo-academia de Madrid. (Fotografía: Mesina Troupe, cortesía de CCE Miami).

¿Qué no puede faltarle a un actor al subir a escena o al enfrentarse a la cámara?

Disfrute. Creo que un artista es mucho más productivo cuando disfruta con pasión de su trabajo que cuando sufre. No siempre es posible del todo, pero hay algo fundamental en nuestras carreras que recuerdo mucho en la sala de ensayos de Mesina Troupe: tenemos que recordar aquel niño que éramos, que solo deseaba jugar a ser un pirata y disfrutaba actuando. Aprender, sí; crecer, sí; ponernos en dificultades también, pero siempre desde un lugar de diversión. Ya bastante dura es la vida como para no acordarnos de que nos gusta actuar. 

QUÉ: Taller intensivo “Acción en la escena”.

DÓNDE: Koubek Center Art Space (2705 SW 3rd St, Miami).

CUÁNDO: del lunes 1.º de junio al viernes 5 de junio, entre 10:00 am y 2:00 pm

PRECIO: $400. A mitad de precio ($200) si los interesados presentan la solicitud antes del viernes 29 de mayo. 

PARA MÁS INFORMACIÓN: visite https://microtheatermiami.com/inscripcion/accionenlaescena

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