Once días con las mejores películas del mundo en el Festival de Cine de Miami

En “Tuner”, un afinador de pianos con un oído excepcional es arrastrado al bajo mundo (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

El sur de la Florida se alista para rendir homenaje al séptimo arte en todo su esplendor cuando comience el cuadragésimo tercer Festival de Cine de Miami que se celebra del 9 al 19 de abril.

En esta edición, que constituye un verdadero maratón de excelencia cinematográfica, figuran más de 160 filmes de 45 países. Producciones hollywoodenses comparten cartelera con obras independientes que reclaman justamente su espacio mediante historias insospechadamente originales.

El Festival forma parte de la robusta programación cultural del Miami-Dade College, característica que lo distingue de otros eventos nacionales, y se considera el foro principal del cine iberoamericano en Norteamérica.

“Perseverancia” es el retrato espiritual y poético del pintor cubano Tomás Sánchez (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

James Woolley, director ejecutivo del Festival de Cine de Miami, no oculta su entusiasmo por la presente edición: “Estoy increíblemente orgulloso de lo que hemos logrado este año. Traemos historias cubanas, cine hecho en nuestros propios vecindarios y una selección iberoamericana que refleja la energía y la diversidad de Miami”.

Lauren Cohen, programadora principal del evento, por su parte, reflexiona sobre algunas particularidades de esta entrega número 43:

“La programación de 2026 refleja un momento extraordinario para el Festival de Cine de Miami, con obras de cineastas consagrados como Steven Soderbergh, Sofia Coppola, Gregg Araki y John Carney, junto a audaces nuevos descubrimientos de todo el mundo, además de que nuestra notable selección ‘Hecho en Miami’ es la más grande hasta la fecha. Se trata —termina diciendo— de una selección que se siente a la vez global y auténticamente arraigada en la comunidad”.

El cine dominicano presenta “Milly, Reina del Merengue”, su primer musical inspirado en la vida de la cantante Milly Quezada (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

La película “Tuner” inaugura el Festival. Aborda los avatares de un afinador de pianos cuya habilidad lo lleva a relacionarse de manera inesperada con el hampa. Y la cita cinematográfica más importante de la ciudad se clausura con “Power Ballad”, una comedia musical con Nick Jones y Paul Rudd sobre artistas venidos a menos que tratan de revivir sus carreras.

Una sorpresa que se agradece en la programación iberoamericana del Festival es la presencia del cine dominicano. Desde una esperada biografía sobre Milly Quezada, la llamada Reina del Merengue, quien concurrirá al estreno, pasando por “Melodrama”, donde una viuda dominicana se enamora de un trabajador haitiano, hasta “Bajo el mismo sol”, que se traslada a 1819 para contar una historia en la que personajes españoles, chinos y haitianos tratan de encontrar su lugar en el cruce cultural caribeño.

“Aún es de noche en Caracas” trata sobre una Caracas al borde del colapso, donde una mujer lucha por sobrevivir (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

Otras naciones de Latinoamérica concurren con exitosas producciones como la debatida “Homo Argentum”, donde el actor Guillermo Francella interpreta a 16 personajes en sarcásticas viñetas sobre la actualidad argentina; “Aún es de noche en Caracas”, argumento que acontece en medio del caos que vive actualmente Venezuela y “El hangar rojo”, una historia chilena en el trasfondo del golpe militar del 11 de septiembre del año 1973, donde varios hombres atrapados en la maquinaria del poder dirimen su participación en los acontecimientos.

Filmes de España, México y Perú completan la presencia del cine en español.

En “Coquito con Mortadella”, un encuentro destapa tensiones y verdades ocultas (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

En el programa “Hecho en Miami” se distinguen, entre otras películas, “Tropical Park”, desafío estético del cineasta Hansel Porras, filmado en un automóvil con dos personajes y un solo plano, y “Tío Roly”, en el que un pariente incómodo, de franca incontinencia verbal, convence a sus sobrinos para buscar un tesoro enterrado en los Everglades.

Este año, asimismo, el Festival, en colaboración con ArtesMiami, presenta un nuevo fondo de $15,000 en subvenciones para cineastas con vínculos miamenses y con su comunidad cubanoamericana.

“Cuba y la noche” es la historia de una noche en La Habana que lo cambia todo (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

Durante su primer año —explica la convocatoria— se otorgarán tres subvenciones de $5,000 en las categorías: cineasta cubanoamericano, cineasta de Miami y producción filmada en Miami. El fondo busca impulsar proyectos en posproducción y visibilizar historias que reflejen la riqueza cultural de la ciudad y su proyección global.

Aida Levitan, presidenta y fundadora de ArtesMiami, señala que “el fondo es una contribución al desarrollo de Miami como centro cinematográfico internacional y espera que la comunidad ayude a hacerlo crecer hasta alcanzar al menos un millón de dólares en cinco años”.

“El regresado” narra la historia de un pintor censurado que decide huir (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

Además de su atractiva selección cinematográfica, esta verdadera fiesta del séptimo arte congrega alfombras rojas, talleres, reveladoras sesiones de diálogo con el talento presente, así como fiestas y eventos de intercambio profesional.

Este año, que podría ser definitorio para la libertad de la isla de Cuba, el programa habitual “Spotlight On Cuba” alcanza resonancias muy especiales con largometrajes, cortos y documentales que revelan la necesidad impostergable de cambios tras 67 años de una dictadura insostenible.

“Miami Stories” ofrece historias que revelan el pulso oculto de Miami (fotografía cortesía del Miami Film Festival, MDC).

Tanto en tono de sátira como en tono dramático, las películas “Comandante Fritz”, “Miami Stories” y “El regresado” especulan, desde el pasado y el presente, sobre la ordalía castrista mediante historias muy atrayentes.

Los documentales “Coquito con mortadella”, “Calle Cuba”, “Cuba y la noche”, “Revolution’s Daughter”, “To the West, in Zapata” y “Rancor” revelan la cruda realidad de la isla mediante argumentos irrebatibles, mientras “Perseverancia” medita, desde el arte, a partir de la vida del pintor Tomás Sánchez.

Los cortometrajes “El último juego”, “Noche y niebla” y “Norheimsund” tampoco se quedan a la zaga al plasmar la tragedia cubana con argumentos inolvidables.

Las proyecciones y eventos tendrán lugar en múltiples sedes de Miami.

QUÉ:  Miami Film Festival

CUÁNDO: del 9 al 19 de abril

DÓNDE: Olympia Theater (174 E Flagler St., Miami, FL 33131), Silverspot Cinema (300 SE 3rd St. #100, Miami, FL 33131), Koubek Center (2705 SW 3rd St., Miami, FL 33135), Cosford Cinema (5030 Brunson Dr. Unit 225, Coral Gables, FL 33146) y Coral Gables Art Cinema (260 Aragon Ave., Coral Gables, FL 33134).

PARA CONOCER MÁS SOBRE OTRAS SEDES, ENTRADAS Y PROGRAMA: visite www.miamifilmfestival.com o llame al  305-237-FILM (3456)

ArtburstMiami.com es una fuente mediática sin fines de lucro dedicada a las artes que presenta historias frescas y originales de escritores especializados en teatro, danza, artes visuales, cine, música y más. No te pierdas ninguna historia visitando  www.artburstmiami.com