Rómulo Martínez convierte ‘al menos por un momento’ la migración en una cartografía afectiva

Rómulo Martínez LIGHT OF UNDERSTANDING SHINING (We Have Arrived), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 24 x 36 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

El exilio, la emigración o cualquier otro desplazamiento, forzoso o no forzoso, que implique la experiencia humana de cambiar de lugar y de habitar puede responder a muchas causas y motivos, pero comparten un solo efecto: el desarraigo. No se abandona únicamente un territorio. 

Con la partida, también comienzan a transformarse los paisajes de la memoria, las costumbres, los afectos y las referencias culturales mediante los cuales una persona ha aprendido a reconocerse. 

Emigrar significa entrar en otro sistema de relaciones y signos; aprender a habitarlo mientras aquello que dejamos atrás, como pasado más inmediato, continúa actuando sobre el presente. El futuro, entonces, es un umbral que se adivina incierto y atravesado por el desasosiego. 

Rómulo Martínez AND I FLY (Promised land), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 14 x 14 x 1.5 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

Ese espacio inestable entre arraigo y desarraigo constituye el centro discursivo de “At Least for a Moment” (“Al menos por un momento”), exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez —nacido en Maracaibo y radicado desde 2018 en Frisco, Texas—, que reúne en Mundo Arte Gallery, en North Miami Beach, 21 obras realizadas entre 2025 y 2026. 

Curada por Marco Caridad, la muestra se articula mediante dibujos realizados con lápices de colores y pinturas acrílicas sobre lienzo, en formatos pequeños y medianos.

Las 21 obras funcionan como un decálogo ampliado de la emigración. Sus imágenes van describiendo —sin someterlas a una sucesión estrictamente lineal— las distintas disposiciones afectivas que atraviesan al sujeto cuando abandona un territorio e intenta reconocerse en otro. 

Rómulo Martínez EXISTENTIALISM (Seeking Understanding). Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 14 x 14 x 1.5 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

En obras como “The Will to Take Off (All-in-one)”, “Detachment with a Purpose (The Search as the Driving Force)” y “On the Fly (Mental and Emotional Migration)”, sobrevuelan el rastro o los recuerdos de los viajes.  

Al igual que en “With Obstacles (Steadfast Focus on the Destination)”, “Landing (Goal Achieved)” y “Of the Return (Sowing Life)”.

Símbolos de cercanía y alejamiento, de  movimiento o calma, de soledad y compañía, van pautando  los propios títulos de las obras citadas, pero también los de otras presentes en la muestra.

Rómulo Martínez THE WILL TO TAKE OFF (All in One), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 48 x 30 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

La voluntad de partir, el desprendimiento, la búsqueda, los obstáculos, el vuelo, la llegada y la posibilidad del regreso aparecen con la ilustración de sentimientos que se superponen entre sí. Rómulo Martínez hace gala de un excelente dominio del dibujo como lenguaje neofigurativo y como capital simbólico fundamental en la ilustración discursiva de sus obras. Sus pinturas adquieren el estatus de lo visual, a la manera de las estampillas populares.

Un efecto visual condicionado por el uso de colores planos y apastelados, fundamentalmente azules, rojos y amarillos. No hay degradación en las paletas, sino más bien cambios de intensidad en los planos de color, lo que les da a las pinturas ese aspecto de arte gráfico, muy característico del Pop Art.

Rómulo Martínez OF THE RETURN (Sowing Life), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 14 x 14 x 1.5 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

Aunque su título sugiere detenerse, la exposición se comporta como un viaje: una travesía figurada por los estados de ánimo que acompañan el inicio de una experiencia migratoria. Martínez no reconstruye una ruta geográfica ni ofrece una crónica documental del desplazamiento, sino que propone un amplio imaginario que convoca la experiencia de la emigración.

Su neofiguración, a medio camino entre registros realistas y surrealistas, articula, de un lado, cuerpos, aves migratorias y paisajes sin coordenadas. Del otro, objetos cotidianos como zapatos, mochilas y lámparas, recomponiendo con todos ellos una iconografía fabulada en la que el artista hace convivir lo humano, lo animal y lo vegetal. De ahí la presencia recurrente de garzas y golondrinas. 

Rómulo Martínez ESTING (Destination reached), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 30 x 40 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

El ave migratoria representa el vuelo y la libertad, pero también la orientación, la necesidad y la supervivencia. A diferencia del turista, que parte sabiendo que puede regresar, el emigrante lleva consigo una relación incierta con el retorno.

Cada desplazamiento modifica las coordenadas culturales y emocionales desde las cuales se reconoce a sí mismo. El viaje exterior comienza entonces a desdoblarse en otro interior: emigrar supone cambiar de territorio, pero también aprender a leer los signos de una cultura nueva mientras se intenta preservar aquello que todavía nos vincula con la anterior. 

Desarrollando una intuición ampliada por las nuevas mutaciones del sentido de las cosas y de los fenómenos con los que debe convivir el emigrante en el nuevo contexto sociocultural. Es esta nueva experiencia de las cosas y de los fenómenos la que viene a enriquecer tanto la cultura material como la espiritual, y envuelve la pérdida y la recuperación del habitar, necesarias para el crecimiento de la vida.

Rómulo Martínez TRANSITION (There and Back), 2026. Dibujo realizado con lápices de colores y pintura acrílica sobre lienzo. 14 x 14 x 1.5 pulgadas. (Fotografía  cortesía de Mundo Arte Gallery).

En estas obras, el desarraigo no constituye un episodio único ni una ruptura que pueda darse por concluida. Es un proceso que modifica la manera de mirar el lugar de origen y el territorio de llegada. 

El paisaje recordado deja de coincidir con el real, mientras que el nuevo entorno aún no se reconoce del todo como propio. Entre ambos se abre una zona provisional desde la cual el sujeto emigrante intenta construir otras formas de pertenencia.

QUÉ: Rómulo Martínez, “At Least for a Moment”.

DÓNDE: Mundo Arte Gallery (1746 NE 163rd St, North Miami Beach, FL 33162).

CUÁNDO: hasta el 31 de octubre. De lunes a viernes, de 10:00 a. m. a 5:30 p. m. El sábado, de 10:00 a. m. a 5:00 p. m.

BOLETOS: Gratis.

PARA MÁS INFORMACIÓN: visite www.mundoartegallery.com

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